郴州小東江遊 (一)

圖：《山不轉》

為何山不轉只得水轉？
因吾迎風踏山賞風光...

何故水不轉唯有山轉？

怨餘攬月靠桅弄水影... 

在漆黑的小東江中，

迷失的不是路途，

而是心性...

幸而能轉了出來...

 

【來生必做香港人】

圖：《【來生必做香港人】展場》

【來生必做香港人。鏡頭下的精彩香港】攝影作品展是【數碼攝影新聞組】的第二屆作品展。我認識〝新聞組〞是因為認識其中一位組員「小馬」的原故。我認識「小馬」是去年九月的事，當時「小馬」正在香港文化中心舉辦【香港街頭文件】個人攝影展(註) 。

 

那天早上到尖沙咀香港文化中心參觀該展覽，可惜因太早未見到「小馬」，臨離場前向展場的工作人員留了個口訊給「小馬」，我便走進旁邊的香港美術館參觀。在差不多參觀完畢的時候接到「小馬」的電話，於是乎我便再走回香港文化中心聚舊... 好一番靈感的啟發!

 

此次〝新聞組〞的攝影作品展有共有二十九位組員參展，除了少數展品外，大部分展品均為社會民生相關的內容，其中有幾位的表現手法新穎，頗令我欣賞。

 

註：馬灣村 之 妙遇

小作大為

圖：《我的 110 糸統》

最近被曾經一度沉寂的110格式攝影文化所吸引...

110菲林格式是由 Kodak 繼 126格式後在 1972 年推出的更小巧的菲林格式，菲林為 16 微米闊，在菲林上影像的大小為 13 x 17微米，長寬比為1.3比1，比較 135格式的 1.5比1偏向方型，因此，在取景時較為偏重於橫向式構圖，這點對110格式相機的簡約設計有所幫助，設計師無須顧慮因直向式構圖所帶來的人體工程要求，使外形設計變得像110菲林格式那樣地修長，比135格式單反相機因加上直度手柄的四方外型設計為瀟灑，就這樣地造就了一代便攜式相機。

然而，一般的110格式相機並沒有對焦環、也因其固定式鏡頭設計在視角上有所限制，放曬出來的照片也只能在5R以下。在影像質量上缺乏保証的情況下，110格式攝材在20世紀末已近乎絕跡... 難得的是在1978年110格式相機的高峰時期，日本Asahi Pentax推出了一套Auto 110單鏡反光系統相機。

Auto 110單鏡反光系統相機採用了當年先進的TTL鏡內測光系統，設有光圈優先自動曝光模式，亦是唯一可以更換鏡頭的110格式相機，系統內除了設計了多支定焦鏡頭及一支變焦鏡頭外，還包括了電動菲林捲柄和自動閃光燈。

最近，因  Lomography 攝影文化的發展而重新面世的 110菲林，其價格比一般格式的菲林高出 60% 以上，一盒中國生產的24張Orca 110 黑白菲林索價HK$68，而一卷英國製造的 Ilford 120黑白菲林只售HK40。因此，要採用那麼矜貴的110菲林做創作，擁有一套如 Pentax Auto 110微型單反相機系統是有其必然性的。

為什麼我要選擇使用110菲林做創作呢？是因為...

新傷與舊患

圖：《不自醫》

在電視上看見劉翔在奧運田徑場上百一米跨欄跌倒，我竟沒有感到錯愕，也許是因為一直對他的腳傷康復存疑... 當然，不是不可惜的！

每次傷後的手術總給關心他的人帶來希望。也許，人們還在期待著劉翔再次站在奧運頒獎台掛金牌的一刻。但是，為什麼要是劉翔而不是另一位中國選手？

似乎帶著傷患的不止是我們的劉翔...

但願那傷患能早日痊癒！

微型相機

圖：《我的 Minolta 16》

在記憶中，曾經擁有的第一部照相機是一臺很細少的照相機，那個時候我還是個小學生，偶然和兄長發現在橋發大廈附近的雜貨書店的窗櫥內陳列了一臺小巧的照相機，照相機大小不到三平方吋，外表就像一臺微型135單鏡反光相機，還好像有個似模似像的皮套，使用的菲林像是縮了水的120黑白菲林，菲林都是捲在紙條內。當時我的手指雖小，要把那微型菲林裝到那臺微型相機上，還是一件頗費工夫的事。印像中，那間雜貨書店可代客沖曬，我們亦成功地攝出了照片來。至於拍攝了些什麼？照片弄到那兒去？之後有否再使用那臺微型相機？都是一片空白… 

最近在網上收購了一臺110格式的「間諜」相機，是 Minolta 16。我對110菲林的認識是來自當年的James Bond電影中主角所用的「間諜」相機。在我手上的 Minolta 16當然不是James Bond所用的型號。擁有她只是為了回味當年的那份情感…可惜110菲林已在2009年全面停產。 

正在想把135菲林裁窄充當 110 菲林之際，在網上發現 Lomography公司把110 菲林復活起來，名為 Orca 110的黑白菲林，感光度是ASA100，首批 Orca 110 已在六月份出售。為此，網民在網上大事宣傳，正期待著110格式的風暴式回歸！

根與緣

圖：《錦堂樓》

近日的暑熱氣候，使我散慢得連博客也懶得去看，竟錯過了兄長的生日…在此謹補上對兄長生日的祝福！祝兄長龍馬精神！隨心所欲！ 

也有好幾週沒有在博客上胡扯了，難得的是訪客仍是天天來探望【雜念集】，而兄長更屢次來電問候，了解我可故沒有雜念…

兄長在電話中，也在【梁風有信】中，提及在小時候伴我們生活的景物…橋發大廈、海心廟、鐘聲慈善社、鐘聲游泳棚、錦堂樓、佛教慈恩小學…一連串的舊名字為我帶來更多的雜念，也激發起我重遊舊地的衝動… 

凡人總是會有雜念，雜念是凡人的專利，是與生俱來的，是理所當然的，也是人類文明與禍害的根與緣… 

這週末就去回顧與我相關的根與緣…

暫停 - 憑弔

圖：《颶風過後》

近日天氣暑熱，然而，在不久之前卻又來了個颶風，打倒了上千株大樹。

至今，倒臥在行人路旁還未被清理的樹木舉目可見，有心人投訴政府風後的清理工作緩慢！

心想：「唉！誰又會隨時預備清理千株大樹的勞動力呢？就讓被連根拔起的大樹們多留一段日子，給有緣人士憑弔吧！」暑熱能令人煩燥，也教人散慢…

但願我近日的散慢不會使人煩燥就好了…

藝術之義

圖：《漁棑》

朋友問：「當代藝術與傳統藝術有何分別？」

我答：「當代藝術傳承於傳統藝術，是一體，是恒久演變過程中的不同片段中的表述形式。創作就是演變的過程，文化就是表述的形式。因此，兩者並無分別。」

朋友：「？」

心想：「朋友似乎在期望我給他說明白一點！」

我沒有接受正統的藝術教育，亦不曾拜師學藝。因此，我無須被掣肘於學院派的枷鎖，亦無須擔負門派的沉重包袱，只是隨心順意地創作、評論、交流...

於是乎，我再說：「簡單地說，藝術從自古的〝人與自然的協奏〞表述形式演變為當代的〝人與社會的矛盾〞表述形式。」

朋友：「...」

仲夏雜記

圖：《暑夏印象》

近日天氣暑熱，紫外光指數經常徘徊在11度以上，最高氣溫亦達到攝氏33度，還矛盾地來個「間中有雨」的所謂天氣預測！若在室外流連，不到五分鐘便汗流浹背，感覺就是不爽，若用城中新興的術語說，這叫做「被做帶氧運動」！

上週末，我在暑熱難耐的氣候中出外接收一台老相機，為我下一個創作項目做好鋪設。老實說，意志力是可以克服暑熱的…

途中經過賣油紙扇的佛具店，見手上的一把已開始破爛，我便入內挑選一把備用，價錢還是一年多前的港幣八元，實在是感動！這一批油紙扇色譯偏葛紅，而之前買的是棕啡色，我還是較喜歡舊的那把...

舊機新意

圖：《Lomo 的勁敵 Certo Phot》

最近發现了一個買賣二手相機攝材的網站，我可以在那裡輕易地賣掉一些多餘的攝材，亦可以方便從中選取心儀的相機據為己有。

回顧這些年來，我收藏的「老」相機也算是不少，目前大既也有十多台吧。「老」是因為那些照相機都是在過半世紀之前製造的。然而，在網站上看到的二手相機介紹，有些所謂的「古董」相機才只有三十年的機齡，「三十年的古董」有點兒牽強了吧！以一般家庭的繼承來算，半個世紀才是兩代，那麼三十年就只可說是當代了，絕不能算得上是「古董」。怎也好，人家喜歡那樣說，也只好奈何！

我擁有最老的一台相機己有至少七十年機齡，至今仍可作為拍攝之用。我從他們的身上可以欣賞到不同年份設計的改進，帶著他們出外採風，不自覺地便進入了他們的年代，能感受那些年代的攝影樂趣…我就是喜歡他們集真、善、美於一身。

也許要為他們攝下來的意境攪個展覽…