攝影的規條

不知從那時開始，也不知是那位攝影大師的作為，為攝影界定下了拍攝的「黃金時間」，亦有些攝影大師說：「要拍靚相，就千祈唔好用平光拍！」前者為取其變化中的暖調斜陽營造效果，後者則是避免平光減弱物體的質感及立體表現。對拍攝資歷較淺的影友來說無疑是一種有用的指引，然而，不少資歷深厚的「大師」仍對此如戒律般服從，以為在「黃金時間」以外或以「平光」拍攝難有作為，此舉實在自設枷鎖，結果就錯過了不少創作的機會。

有次與某攝影大師到內地採風，就遇到類似的情況。在山上，大師認為「黃金時間」未到，就與好茶的畫家吃茶去，我卻見光線已有可造之處，便走了出去，之後有位前輩亦隨我而來。因為在山上的原故，陽光未到「黃金時間」就開始被山勢所擋，幸好我早了一步到達理想景點，仍有陽光的照耀。之後就聽到攝影大師及畫家在遠處走來的聲音，大師大聲問：「您那處的角度如何？」我答：「比您那處好多了！」之後聽到畫家說：「太陽下山了，趕不及到前面了！」

《太行十七峰》（圖）就是以平光（正光）拍攝的作品。此作就是利用受正光的山〔實體的面〕與前山的影〔虛體的面〕形成意象的空間。這些都是平面設計與中國空間創造的基本方法，那些攝影大師當然有所不知！

跟一位初相識的大學設計系講師茶敘，他說：「要創作就要破規條！」

圖：《太行十七峰》